Le Skateboard de 1970 à 1980: Entre Rébellion et Institutionnalisation

L’Émergence d’un Mouvement

Naissance d’une culture

Dans les années 1970, le skateboard quitte les vagues pour s’approprier l’asphalte, engendrant une culture skate unique. Tu t’es déjà demandé comment un simple morceau de bois et quatre roues ont capturé l’essence de la jeunesse rebelle?

Cette période marque l’avènement du Skateboard de 1970 à 1980 comme un vecteur d’expression pour une génération en quête d’identité et de liberté. Les innovations techniques, comme les roues en uréthane, ont joué un rôle clé, mais c’est surtout l’esprit des skateurs qui a donné sa couleur à cette culture naissante.

Tu peux imaginer les premiers bowls faits maison, les compétitions improvisées, le skate devenant un cri silencieux contre l’ordinaire. Cette ère a posé les jalons d’une révolution qui allait bien au-delà du sport lui-même : le Skateboard de 1970 à 1980

L’évolution technique du skateboard

L’innovation matérielle dans le monde du skateboard durant les années 1970 a été un tournant décisif. Imagine des roues en métal bruyantes et peu fiables, puis l’arrivée des roues en polyuréthane bien plus silencieuses et adhérentes au sol, changeant radicalement la donne. C’est en 1973 que les Californiens Frank Nasworthy et Bob Bahn mettent au point cette roue bien plus confortable pour le skate.

Cette innovation a non seulement amélioré la performance et la sécurité mais a également ouvert la voie à de nouvelles possibilités de tricks et de styles. C’était comme passer d’un vieux téléviseur noir et blanc à un écran couleur HD !

Le skateboard a trouvé un nouveau souffle, une fluidité dans la glisse qui n’existait pas auparavant. Cet avancement technologique a permis de repousser les limites d’adhérence sur quatre roues, solidifiant la place du skate dans la culture urbaine.

Les premières compétitions

Les premières compétitions de skateboard dans les années 70 ont marqué l’essor d’un phénomène de niche en une discipline reconnue.

Ces événements, bien loin des compétitions ultra-médiatisées d’aujourd’hui, étaient l’expression pure de la passion et du talent des premiers champions du skate. À l’époque, l’adrénaline du ride et la camaraderie l’emportaient sur toute récompense matérielle.

Durant le Skateboard de 1970 à 1980, les compétiteurs venaient montrer leur habileté, certes, mais aussi partager un moment de pure joie avec leurs pairs. Ces rendez-vous ont non seulement contribué à forger l’esprit de la communauté skate mais ont aussi servi de vitrine pour le sport, attirant l’attention du grand public et des médias sur cette culture florissante.

Contre-culture et Acceptation Sociale

Le skate comme forme de rébellion

Le skateboard s’est érigé en symbole de la contre-culture dès ses premières sessions ou compétitions. Pour la jeunesse rebelle des années 70 (anciens surfeurs pour la plupart), monter sur un skate, c’était comme revendiquer un espace de liberté dans la société US.

Leur planche n’était pas seulement un moyen de déplacement; c’était une extension de leur identité, un outil d’expression individuelle face à un monde qui semblait souvent en décalage avec leurs aspirations de liberté.

Les années 1970 fût le début des premières piscines vides ou abandonnées transformées des skatepark.

Notamment en Californie, une sévère sécheresse a vidé de nombreuses piscines résidentielles. Les skateurs, toujours à la recherche de nouvelles sensations, ont rapidement investi ces espaces abandonnés pour en faire des skateparks ou bowls. On parle à l’époque des Z-Boys, dont font partie Tony Alva, Stacy Peralta et Jay Adams. Aussi Les “Dogtown sessions”, ainsi nommées d’après le quartier de Dogtown à Santa Monica, sont devenues emblématiques de la culture skate.

Transformer une piscine vide en un espace de glisse était une façon audacieuse de détourner un symbole de la vie domestique américaine pour en faire un symbole de liberté et de rébellion. C’était leur manière de dire : “Nous sommes là, et nous voyons le monde différemment.”

Influence sur les médias et la mode

L’empreinte du skateboard sur le paysage culturel et esthétique des années 70 est tout incontournable. Transformé en véritable phénomène sociétal, ce sport de rue a donné naissance à un courant alternatif qui a rapidement fait la une des médias locaux.

Les premières Marques de Skateboard

• Vans: Fondée en 1966, Vans est rapidement devenue une marque de chaussure emblématique associée au skateboard durant les années 70. Ces basket avaient et ont toujours des semelles en caoutchouc en forme de “gaufre”. Elles permettaient de mieux adhérer au grip des boards.
• Powell Peralta: Fondée en 1978 par Georges Powell et Stacy Peralta, Powell Peralta est l’une des marques (ma préférée) qui a marqué l’histoire du skateboard. Leur style graphique et leurs vidéos ont contribué à populariser le skateboard à travers le monde.
• Skateboarder Magazine: En tant que premier magazine dédié au skateboard, “Skateboarder Magazine” a joué vraiment participé à la diffusion de la culture skate au Etats-Unis. Il a été relancé en 1975, après une première apparition dans les années 60, et il offrait un aperçu de la scène skate comme des portraits de skateurs, des conseils techniques, etc.

Cette culture émergeante portée par des marques et des médias a contribué à diffuser l’image et les valeurs du skate vers la musique, le cinéma et la télévision.

Innovation et Créativité

Le style et la technique

Le style et la technique dans le skateboard ont connu une évolution spectaculaire entre les années 1970 et 1980. Cette période a vu l’émergence de skateurs qui n’ont pas seulement repoussé les limites de ce qui était physiquement possible sur une planche, mais qui ont aussi introduit une dimension esthétique à leurs mouvements.

Le Skateboard de 1970 à 1980 n’était plus seulement question de se déplacer d’un point A à un point B; c’était devenu une forme d’expression personnelle, où chaque trick reflétait la personnalité du skateur. Des ollies aux kickflips, chaque nouvelle figure ajoutée au répertoire était une lettre dans le lexique d’un langage en pleine expansion.

L’héritage et l’avenir

L’héritage laissé par la culture Skateboard de 1970 à 1980 est palpable dans chaque ollie et chaque grind d’aujourd’hui. Cette période a non seulement défini les fondations du skateboard moderne mais a également laissé une marque indélébile sur l’ensemble de la culture pop.

En regardant vers l’avenir du skateboard (En France, le skate est reconnu comme sport par le ministère des Sports en 1974), on ne peut s’empêcher de reconnaître l’influence de cette époque dorée. Les communautés continuent de se développer, intégrant de nouvelles générations de skateurs qui, tout en innovant, restent fidèles à l’esprit de rébellion et de créativité de leurs prédécesseurs.

Réflexions finales

La plongée dans le monde du skateboard de 1970 à 1980 nous a permis de traverser une époque charnière, marquée par une explosion de créativité, l’émergence d’une contre-culture vibrante et la formation de communautés soudées. Cette décennie a été témoin de l’ascension du skateboard de ses humbles origines à un phénomène culturel mondial, influençant de manière indélébile la mode, les médias et l’art urbain.

Avec cet esprit, la prochaine fois que tu attrapes ta planche, souviens-toi de l’esprit des pionniers du skate et de l’impact profond qu’ils ont laissé sur notre culture. Le skateboard n’est pas juste une pratique; c’est un héritage vivant 😉